Cómo es "Kuboa", el móvil más grande y deslumbrante que hizo Julio Le Parc

Amante de desafíos impensados, dueño de un humor y de una energía envidiables, Julio Le Parc comenzó en enero a trabajar contrarreloj en el móvil más grande que jamás haya hecho, para instalarlo en la Tabakalera de San Sebastián, España. Ya en la etapa de desconfinamiento, como el resto de los museos del País Vasco, el centro cultural reabrió sus puertas el 1 de junio y, si las condiciones sanitarias lo permiten, la inauguración de Kuboa será el 11 de septiembre, fecha en que el espacio festeja su quinto aniversario. Le Parc no tiene dudas: viajará a esa ciudad en la que ya había expuesto y que conoce muy bien.

El 13 de marzo, en medio de una España golpeada por la pandemia de coronavirus, el equipo de Le Parc junto con el de la Tabakalera —ambos dirigidos por Yamil Le Parc, hijo del artista, al frente del proyecto y también de la curaduría junto con Clara Montero Tellechea, directora cultural de la Tabakalera— terminaron de colgar la monumental pieza en el centro cultural, que unas horas después tuvo que cerrar sus puertas por la cuarentena. La inauguración se canceló.

Kuboa (significa cubo en euskera, la lengua vasca), móvil de 11 metros de diámetro, compuesto por 2660 piezas de acero inoxidable pulido y que pesa una tonelada, fue diseñado especialmente por Le Parc para la plaza de la Tabakalera (donde funcionó la fábrica estatal de tabacos de Donostia, de 1913 a 2003). La luz que ingresa por el techo de vidrio potencia la obra (construida con material producido íntegramente en metalúrgicas de San Sebastián): provoca infinitos destellos y reverberaciones de luces. El efecto es deslumbrante.

Pasión por los móviles

Le Parc comenzó sus primeras experiencias con móviles con sus cajas de luz, en 1959. Exhaustivo, hizo estudios con luces, colores y movimiento para lograr el efecto deseado (tuvo en cuenta la incidencia de factores naturales como el viento). Cuando se alejaba cada vez más de la noción de obra estable, única y definitiva, en el móvil unió inestabilidad, movimiento, luz. "El tiempo del que mira va en paralelo con el tiempo del móvil, que se va modificando constantemente. Cuando el espectador se va, el móvil sigue cambiando según la luz. A veces, en una gran penumbra, sigue funcionando: aportando diferentes situaciones", dice Le Parc en diálogo con LA NACION, desde su casa estudio en Cachan, en las afueras de París.

Para Kuboa, Le Parc tuvo en cuenta el espacio interno de la Tabakalera (el edificio cuenta con una superficie de 37 mil metros cuadrados divididos en cinco plantas) y la luz que ingresa del exterior. "Según el ángulo de la persona que mira desde abajo, se pueden ver distintos reflejos de luz en las piezas del móvil. Además, el reflejo en movimiento (provocado por sol que entra en forma vertical y pega en las piezas del móvil) se multiplica en el suelo", señala Le Parc. De este modo, el hipnotismo cinético se complementa con el inigualable sello del artista: una fuerte sensación de inestabilidad visual. Sus obras provocan una experiencia vital irrepetible.

Un capítulo aparte merece el montaje, monitoreado por video por Le Parc desde Cachan, que requirió precisión milimétrica. "Es necesario tener un conocimiento detallado de cómo se fabricó la obra y de los planos que diseñó Julio. Es fundamental tener un cuidado extremo en la manipulación de la obra: no puede quedar ninguna marca, ni deben moverse los espacios que se establecen con ganchos entre las piezas", señala Yamil Le Parc, impulsor del proyecto.

Los que cuelgan cerca de casa

En Buenos Aires es posible disfrutar de los móviles del maestro cinético. En el CCK, pende la fabulosa Esfera azul (de 3600 piezas de acrílicos); en el hall del Faena Art Center, un móvil traslúcido blanco que es una joya. Esfera Acero Espejo se encuentra en el lobby de la torre corporativa del Banco Galicia.

Uno de los móviles más grandes es el que el artista diseñó para el Aeropuerto de Ezeiza, un proyecto que aún no pudo iniciarse. Se trata de una esfera (de 10 metros de diámetro) amarilla traslúcida, el mismo color del móvil expuesto en Le Parc Lumière (2014) en el Malba.

En 2019, en el homenaje al artista en nuestro país, Julio Le Parc. Transición Buenos Aires-París (1955-1960), la muestra en el MNBA, incluyó Rombo naranja; en el Centro de Experimentación del Teatro Colón, se exhibió Mobile Rombo Colón, una mega instalación con 28 espejos perimetrales que potenciaron el efecto lumínico del móvil. En 2010 y por un lapso de 2 años en el techo de la Plaza de las Artes del Centro Cultural Borges se pudo ver Móvil transparente (con forma de rombo), que el artista hizo en homenaje a los muralistas de las Galerías Pacífico.

Muchos de los magníficos móviles están en colecciones privadas. Alec Oxenford, expresidente de arteBA, tiene una esfera blanca. Sphere Rouge, del empresario argentino Jorge Pérez, fundador de Pérez Art Museum (PAMM) en Miami, está instalada en el lobby de 444 Brickell, uno de los edificios de oficinas de su empresa, en Miami. La fundación Pablo Atchugarry tiene un móvil rojo que incorporará al Museo de Arte Latinoamericano que está construyendo en Maldonado, Uruguay.

Ranking: los 3 móviles más grandes, después de "Kuboa"

• Continuel mobile presentado en 1963 en la Bienal de París, es un móvil de pared (17 x 7 metros) que pertenece a fundación CIFO, creada por Ella Cisneros Fontanals.
• Poliedro azul hecho con miles de piezas de plexiglás azul traslúcido, fue diseñado especialmente para la entrada del Centro Comercial Muse, en Metz, donde se encuentra el maravilloso Centre Pompidou-Metz.
• Esfera roja hecha con piezas de acrílico rojo traslúcido, está en el Centro Cultural Julio Le Parc, en Mendoza. La obra fue donada por el artista a su ciudad y tiene 600 cm. de diámetro.

Conforme a los criterios de

Conocé más

Lujo silencioso. Un volante que se ilumina al tacto y una silueta que cambia de color según la luz, las sorpresas con las que una automotriz anticipó el futuro

En el vivero forestal. Con un relicario de un tronco caído, Pinamar suma arte contemporáneo a su parque escultórico

Arte argentino para el mundo